Охра продолжает исследовать и говорить о разном в искусстве Екатеринбурге и не только. На этот раз мы провели небольшой разговор с Софьей Содерберг — мультидисциплинарной художницей. Кофейня "Simple Coffee" ненадолго стала для нас пространством для поиска ответов на разные вопросы:

  • как художнице совмещать быт и творчество?
  • какие материалы-медиумы для Сони сейчас актуальны?
  • что скрывается за символами некоторых ее картин?

Софья недавно окончила обучение в УрГАХУ. За время своего обучения она приняла участие в нескольких выставках, в том числе и персональных. Познакомиться поближе, почитать про её первые экспозиции, про поиск своего пути вы можете в статьях на сайте Чойс:

Художница и быт

Наш разговор начался с размышления на тему того, что художник неизбежно находится в необходимости сочетать свои бытовые задачи с творческими потоками. И не всегда эти потоки танцуют в синергийном вальсе.

Я спросил Соню про то, как она ощущает себя сейчас: когда материальные, бытовые вопросы занимают больше пространства, чем раньше.

Не хватает подросткового максимализма. Когда ты думаешь, что ты самый оригинальный, тебя прет и ты рисуешь наивные картины в больших количествах. Но, видимо, с этим ничего не поделаешь, нам всем хочется кушать, покупать себе еду... Но эта тема бытового вопроса тоже может быть темой для осмысления! Про бытовые вещи тоже можно делать искусство.

Тут стоит отметить работу Сони, которую можно было видеть в уже, к сожалению, закрывшемся "Уральском филиале ГМИИ им. А. С. Пушкина". В работе "Стул" как раз было запечатлено наблюдение художницы за тем, как домашние дела на самом деле составляют гораздо большую часть, чем творческие вихри. Смотрите иллюстрацию работы в конце статьи. 

«Стул»
Объект.
Стул, грязь, земля, посуда, расписание.

«Стул», как символ бесконечной уборки и быта, который выполняется с большим феноменальным трудом. 
Все это напоминает день сурка. Ты только помоешь посуду, как ее приходится мыть опять. Вытираешь пыль и она появляется через два дня снова. Моешь пол. А потом снова моешь пол, хотя помыл его недавно. И снова моешь пол. Ощущение нахождения в какой-то поломанной матрице уборки, где что бы ты ни делал, никогда не будет чисто. Как символ цели, которую никогда не получится достичь.

Актуальное

Сейчас мне интересно, как простые вещи из жизни можно воплощать в искусстве, в том числе и в монументальном формате. Меня волнует вопрос, почему военных диктаторов мы на базовом уровне воплощаем в бетоне, камне, а простые вещи нет

Я уточнил у Сони, есть ли у нее сейчас наработки по этой теме. Ведь с бетоном работать сложнее, чем с красками.

Пока что я нахожусь скорее на этапе осмысления, выработки идеи. Для меня этот этап — полноценная часть работы. Рассуждение для меня — это тоже процесс искусства. 

Если бы у тебя была возможность создать любой памятник, может поставить на улице его, чтобы это было?
— Хотелось бы что-то абсурдное. Может памятник вкусной еде? Булочка! Может памятник мантам...?
— Пельмень?
— Может быть и пельмень...

Тут к месту будет вспомнить памятник клавиатуре, который уже стал достопримечательностью, «Индустриального младенца», появившегося в 2023 году в рамках фестиваля "ЧО". Кажется, что Екатеринбург уже морально готов к восприятию разного вида скульптур и памятников. 

Про картинки

Другая ипостась Софьи — это работа в технике масляной пастели. У неё получается создавать атмосферу приглушенных тонов. Мир этот иногда таинственный, символичный, но может быть и более простым, заигрывающим. Мне хотелось узнать, как Соня пришла к этому стилю и попробовать узнать трактовки ее собственных картин.

Мой стиль создавался интуитивно. Еще со школы. Я любила простую мифологическую литературу, фантастику.

Вообще, когда я писала свой артист стейтмент для одной из своих выставок, я сформулировала, что в контексте абсурдности мира, мифический мир кажется мне менее вымышленным, чем наша реальность. Реальность часто подменяет понятия. У нас тут в жизни тоже довольно много абсурда происходит.

В последнее время часто закладываю в свои работы оттенки шутливости. Называть работы длинно, очень буквально и подписывать их на картине кажется мне ироничным и абсурдным. Это вводит в ступор человека ищущего глубинные смыслы

В качестве примеров Софья предоставила нам картины: «Люди в платьях куда-то идут и совсем не замечают грусть амура», «Пацаны на рыбалке», «Девочка и птичка». Их можно посмотреть в конце статьи. 

Мальчик встречает любовь в лесу

Помимо ироничного в работах Сони есть и более серьезное.

Например, работа "Мальчик встречает любовь в лесу". С одной стороны однозначная, но и символы там тоже присутствуют. Я решил провести эксперимент: спросил у ИИ, как он трактует эту картину и попросил Соню угадать ее по описанию.

Вот трактовка ИИ:

"Как будто внутри человека наступила весна — но не шумная, а тихая, почти болезненная. Когда всё начинает прорастать из самых уязвимых точек. Когда свет не снаружи, а под кожей."

— Мне кажется "Мальчик встречает любовь в лесу"?
— Да! Можно ли сказать, что ИИ поймал вайб?
— Не знаю, больше угадала по словам "прорастает". Не очень люблю искусственный интеллект
— Важно ли для тебя, чтобы зритель смог уловить все символы на твоих работах?
— Для меня в работах все логично и понятно. Интересно, когда распознают, но в этом нет принципиальной задачи. Но часто слышу, что люди рефлексируют по-своему, что логично.

Вот трактовка картины от самой Сони

— Это достаточно либидальная работа про первую обнаженную влюбленность
— А цветок, он значит что-то конкретное?


— Да, я люблю включать в работы цветы. Потому что у всех цветов есть свое значение. И эта лилия как древний символ чистоты. Сама картина: про невинную любовь, про первое ощущение вожделения, которое является при этом потаённым и темным для человека, который первый раз с этим сталкивается в юном подростковом возрасте. Здесь стоит темная обнаженная девушка, которая выглядывает. А дерево как такой фаллический символ.


— А фигуры на фоне?
— Это родители...
— А вход в пещеру сзади?
— Туда уйдут родители и больше никогда не увидят любимое чадо

Про появление символов

Интересно, как на картинах художников появляются символы? Это органический процесс, когда нужный знак всплывает из подсознания или для этого нужны предварительные поиски? Мы спросили у Сони, как она чувствует это

Иногда я ищу символы в интернете. Но, цветы - это такая базовая вещь. Также есть и культурно устоявшиеся символы: например, собака — символ друга. 

Сам человек тоже может создать свою символическую систему. Наша психика так работает. Свои символы можно включать в работу и рассказывать ими истории. Мне кажется, так и делают писатели и художники. 

Про других художников

— Есть ли художники, которые на тебя повлияли?

—  В последнее время мало наблюдаю за художниками. Мне нравится художник Алекс Колвилл. У него картины похожи на кадры из компьютерной игры. Но удивительно, что он рисовал их еще до появления самих игр. Мне нравится, как он выстраивает композицию. Меня привлекает это ощущение неправильности.

Перед завершением нашего разговора я показал Соне картины художника Одилона Редона. Мне показалось, что его картины написаны в похожем стиле, содержат такую же интересную таинственную атмосферу.

"Мне нравится" — ответила Софья.

(Думаю, что в нашей редакции мы скоро сделаем отдельное интервью с Редоном. Да, мы такие.)

Надеемся, что нам удалось немного познакомить вас с Софьей!
Больше её работ можно посмотреть в группе ВК
Или в запрещенной сети: @ssdrbrg

Покупайте и творите от души.
Обняли.